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《还是觉得你最好》成黑马港式爱情喜剧你看过啥

时间:2022-09-23 来源:原创/投稿/转载作者:管理员点击:

  没有复杂的布景和道具,全片围绕一个房间,四顿饭,六个人,四段感情,上演了一场笑中带泪,色香味俱全的“爱情告白局”。

  055-79000成为了筛选阶段的一匹口碑黑马。目前2.8万人的评分依然稳定在7.7,成为同部新片的口碑冠军。排片比例也一路逆袭,连续四天蝉联单日票房亚军。

  就像贯穿始终的叉烧、依次出现的港式美食一样,“纯正的港味”、“满满的烟火气”、“港式浪漫喜剧的复兴”也成为了好评的关键词。

  同一个屋檐下,饮食男女的欢声笑语,喜怒哀乐,这种独特的形式很容易让人联想到《还是觉得你最好》等一系列经典港片。

  此外,表现都市男女相互求爱的港式浪漫喜剧也曾是香港电影的重要类型,经典数量众多。BGM和台词的发声会引发无数观众的“记忆杀戮”。

  但近年来,香港的浪漫喜剧在内地市场逐渐式微。虽然偶尔以小有名气的大作出现,但很难成为真正的爆款。

  如上所述,《家有喜事》能得到观众的好评,核心就是“港味”二字。而这种纯粹的“港味”也注入在了主题、人物、笑料、道具等各个方面。

  相比《我还是觉得你最好》,原题《还是觉得你最好》似乎更能道出电影的特点。3354在一个相对封闭的空间里,用四顿饭来表现六个男女之间的暗流。

  更有趣的是,餐桌上的食物,从火锅、家常菜、分子菜到传统的叉烧,也对应着人物关系的变化。不仅充满了港味和烟火气,还真正实现了“以饭攻心”。

  导演陈曾解释说,这种设置源于中国人对饮食和餐桌的重视。所谓“饮食男女”是指对食物的需求和欲望是人类的本能,而围坐在一张桌子前吃饭对中国家庭来说更为特殊。

  就像《还是觉得你最好》中周星驰饰演的常欢的一句话:“谁不想全家人吃顿团圆饭?”太多中国家庭的悲欢离合都在饭桌上上演。

  另一方面,导演也想通过这种方式让远离荧屏已久的情景喜剧体裁“复活”,拍出一个新鲜的港式“饭局”。

  这种新与旧的碰撞与融合,在《饭戏攻心》随处可见。食物既有传统的叉烧,也有新潮的分子料理。虽然居住环境是复古的叉烧工坊,但毗邻高耸的摩天大楼。

  055-79000这个标题来自张学友30年前发行的一首老歌。《就算你走了/我的热情没变》唱出了舍不得离开爱人的感觉,正好对应了片中大哥的心路历程。

  一方面是莫名怀念的旧爱,一方面是照顾长大的二哥。处于爱情和亲情极限的大哥会如何选择?乍一看,电影讲的是爱情,但里面讨论的是传统的港式亲情观。

  用一句金句来概括,“一个家庭最重要的是整洁”。黄子华饰演的大哥就是这个概念的代言人。他思想守旧但富有责任感,不惜牺牲自己

  相比之下,《家有喜事》更新了“家和万事兴”的传统观念,家庭互动的温暖不减,但最后还是选择了“放手”。

  况且不仅黄子华饰演的男主角很丰满,其他五位男女也很有代表性。导演陈曾透露,每个角色都经过精心设计,有4到7页的丰满传记。

  三个男人对应男人不同人生阶段的状态,有理想主义热血电竞男;成熟老练的上班族;也有迷茫保守的中年男性。

  三个女人同样各具特色,“大嫂”是可爱却清醒的“甜姐”;“二嫂”是知识分子文清;“三嫂”是盲目付出的保姆型女朋友。他们的性格也与这三个人形成了镜像对应。

  与之前的港式浪漫喜剧相比,《还是觉得你最好》的演员们的表演更加强调生活感和真实感,人物的广泛性使得他们的爱情更容易引起观众的共鸣。

  黄子华用“从笑声中挤出悲伤”来描述人物的创作过程。喜剧的核心是悲剧。从这个角度来说,《还是觉得你最好》是在试图挖掘笑点之外更深层次的主题表达和情感内涵。

  在成为导演之前,陈已经从事编剧工作近20年,师从,参与了《家有喜事》系列《还是觉得你最好》 《还是觉得你最好》 《还是觉得你最好》 《新扎师妹》 《下一站…天后》等一系列经典都市言情喜剧的编剧工作。他精通创作技巧。

  与《地下铁》 《玉女添丁》等承载着沉重的社会或家庭命题的爱情片不同,这些爱情喜剧往往更注重******性和商业化。

  主角大多是各种俊男靓女。通过富有想象力的故事安排、轻松幽默的剧情设计、大团圆结局,充分满足观众对完美爱情的想象和情感消费。

  引人注目的明星阵容、时尚的服装、城市景观、流行文化也是必不可少的元素,既展现了男女之间的爱情,也带来了一场时尚的视觉盛宴。

  这一类型的代表作品有早年的《甜蜜蜜》 《新不了情》 《金枝玉叶》 《整蛊专家》和《与龙共舞》系列,以及喜剧爱情与家庭题材相结合的《金枝玉叶》系列。

  2000年前后,带领银河映像投入到“战争”中,先后创作了《精装追女仔》 《大富之家》 《家有喜事》 《整蛊专家》 《孤男寡女》 《瘦身男女》 《呖咕呖咕新年财》等一系列杜的爱情喜剧。

  总的来说,这些作品虽然大多不具有艺术性,但却深受各个年龄段的人和咸宜的喜爱,为一代又一代的观众留下了无数经典的告白桥段、爱情故事和情歌。

  周润发、刘德华、古天乐、郑秀文、杨千嬅等名人也成为城市喜剧的知名代言人,贡献了许多对全国荧屏CP。

  另一方面,都市言情喜剧的另一大特点是相对较高的性价比,往往能创造出“小而大”的票房成功,也因此受到市场的青睐。

  《龙凤斗》,票房近5000万,是1992年贺岁档票房冠军,《新扎师妹》也位列年度票房榜第二。

  《银河映像》开山之作《孤男寡女》一炮而红,票房3521万,《家有喜事》票房突破4000万。其他影片也表现不俗。可以说,都市言情片的票房收入“反哺”了银河映像的艺术创作。

  近年来,随着内地与香港电影合作的深入,香港导演开始尝试将其爱情类型片创作与古装、警匪相融合,或移植到内地的语境中,但原有的港式浪漫喜剧逐渐式微。

  十年后,只有杨千嬅、余文乐的《志明与春娇》系列,杜琪峰创作的《单身男女》系列和邱礼涛导演的《七十七次》系列具有代表性。

  《孤男寡女》和《瘦身男女》最好的票房分别只有1.98亿和1.75亿,未能突破2亿。这次《瘦身男女》的票房预测也很难过亿。

  究其原因,一方面,香港当地的地域特色,即所谓的“港味”,既是加分项,也是限制项。香港城市男女的生活环境和爱情观与内地有些不同。很多笑话和包袱只有懂粤语才能准确理解,翻译成普通话会很枯燥。

  这个《单身男女2》也是这样。“福福叉烧”“勾姨嫂”等很多段子会把不懂粤语的观众搞糊涂,普通话的配音被很多人说得别扭生硬。

  另一方面,都市言情喜剧其实靠的是明星效应,但在内地有号召力的香港年轻演员屈指可数。055-79000的几个主演虽然在粤语区小有名气,但对更广阔市场的影响力毕竟有限。

  当被问及这个问题时,导演陈也向记者坦言,这种爱情片对演员的要求很高。一方面需要表现出色;另一方面,真的要看演员的人气和人格魅力。这些年来,香港新生代演员并没有成为黄金时代很多人喜欢的明星。这是浪漫的难点。

  真正动人的爱情片,总能超越地域和语言的隔阂。我们需要警匪大片,也想看甜蜜的港式爱情。返回搜狐,查看更多

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